手塚治虫先生という巨匠がいたからである。

紙芝居や貸本という存在も大きい。あれで作家が育った

絵巻き物があったからねぇ、江戸の出版物(色刷り)もキレイなもんだったし、ソコソコ庶民も手にできてたしね、さらに鉛筆じゃなく墨筆で描くって漫画要素の簡略化や記号化にとても良い方法だったよね、下地ができてたのよ。

再販制度がマンガを広めたみたいに言ってるが、内容が面白くなければ普及しなかっただろ。手塚、赤塚、藤子、石森あたりがいなかったら、今でも新聞の風刺4コマみたいなマンガが主流だったかも。

安くて買いやすいことが一番だったと思うけどな。

小説は小説の良さがあるけど、それに絵が加わると尚更感情移入しやすいしなぁ…。

1,000年前の鳥獣戯画には面白みも含まれていた。江戸時代の春画はエロというより下ネタお笑い芸術。識字率が低くも一緒に笑える。漫画は日本人の性格が生み出した必然的文化。それに印刷と流通が乗ったからだな。

そもそも鳥獣戯画が存在した国だぞ 大人向けの貸本漫画だってあったし

マガジンやサンデーにも劇画ブームが浸透し、大学生や大人の鑑賞に耐えるものが出始め、特にこのたび文化勲章をもらったちばてつや「あしたのジョー」（高森朝樹原作）が青年世代の支持を集めたことも大きいと思います。

「雑誌の付録が漫画冊子だったこと」と「貸本屋の存在」は？

マンガ＝幼稚、という発想がもう古いね。小説のように、ストーリーだけじゃなく、シーンそのものをキャラの動きで表現する新しいコンテンツ、それがマンガだから。

貸本屋が広めたわけではない。やはりストーリーの多様さ、クオリティ、絵柄の幅広さ。全てにおいて需要を満たしてくれたからだよ。

歴史的にヤーパンではムカスから鳥獣戯画等原型になる文化があったから定着しやすかったと言われている (´･Д･)」 春画等もあったしな ※個人の感想です

題材にしているものが世相を反映しているって考えると今がどれだけ閉塞感の強い社会であるかがよく判る。まあ一時程じゃないが「なろう系」や「転生して成功系」ばかりが流行るのには理由があるぞ（笑）現実逃避の手段だからだｗ