アニメになりアフレコで変化させたことは…『「ヒプノシスマイク-Division Rap Battle-」Rhyme Anima』キャスト座談会
2
2020年11月27日 12:02 マイナビニュース
限定公開( 2 )
現在、好評放送中のTVアニメ『「ヒプノシスマイク-Division Rap Battle-」Rhyme Anima』。今回は、山田二郎役・石谷春貴、入間銃兎役・駒田航、伊弉冉一二三役・木島隆一、夢野幻太郎役・斉藤壮馬の4人のインタビューが到着した。
――『「ヒプノシスマイク-Division Rap Battle-」Rhyme Anima』を見た感想はいかがですか?
石谷 まず「動いた!」っていう感動が大きいですね。動くことでキャラクター同士の身長差が見えてきたし、街の風景や、そこに生きる人たちが描かれたことで、世界観が広がりました。アニメに描かれたイケブクロ・ディビジョンを見たら「それはこの街であの三兄弟が育つよな」って思いました。
――どんなところでそう思ったのでしょうか?
石谷 ほどよく治安がいいんです(笑)。2話で運命塚が、流れてきた携帯の着信音に「誰だ!なんでマナーモードにしとかねんだ」って言うんですけど、このセリフって人の良さが出ていますよね。普通なら「誰だよ! 出てこい、ぶっ殺すぞ!!」くらい言ってもいい場面なのに。
木島 やっぱり街の人たちが出てくるといい意味で生活感が出るというか、ディビジョンで生きているキャラクターたちの世界に親近感が生まれますよね。シンジュク・ディビジョンだと、蟒蛇(ウワバミ)っていう、一二三以外の、たくさん喋るホストが初めて登場しました。
――蟒蛇は、お店で一二三とどう絡んでいたのかが気になりました。
|
|
|
|
駒田 『ヒプマイ』って、ゲームアプリが始まるまではオフィシャルで出すイラストが少なかった稀有なコンテンツで、ファンのみなさんがたくさん想像を膨らませていたのは、いただくお手紙などで感じていたんです。だから、アニメ化は「やっと来た!」と思って。
はるくん(石谷)が言うとおり、身長差もプロフィールの数字で見るより、画面で動いているのを見ることで伝わってくるものがありますよね。同じ目線でバチバチ睨み合っているのか、ちょっと見下ろされているのかって大事で。ずっと応援してくださっているファンのみなさんには「そうそう、こんな感じ」とか「意外だった」って発見がアニメでいっぱいあったんじゃないかと思います。
――駒田さんとしても発見がありましたか?
駒田 左馬刻が銃兎よりもちょっと大きいのは、数字ではわかっていたんですけど。実際に会話しているのを見ると、やっぱりこういう感じなんだなって思いました。若干見下ろされているあの感じは、僕としては釈然としなかったですが(笑)。
斉藤 最初に1話を見たとき、ラップバトルの表現などいろんな角度からかっこよさを演出してくれているなと思いました。ディビジョンごと、楽曲ごとにいろんな演出が試されていて、色んな角度から繰り返し楽しめる作品になっているなというのが、アニメを見た最初の感想ですね。
|
|
|
|
斉藤 基本的に『ヒプマイ』って設定やキャラクターの個性が突き抜けているので、ある意味『ヒプマイ』らしさが全編にわたって出ているのかなと思います。各話それぞれに「ちょっと待ってもらっていいですか?」って15秒戻ってみたくなる、フックになるシーンがたくさんあって、今の時代にマッチしているのかなと思いました。
○●キャスト全員が叫んだキャラクターの名前は……?
――放映されている8話までで、印象的なシーンを教えてください。
石谷 やっぱり1話の最初に、二郎と三郎が登場するシーンですね。12人のうち一番に出てきて喋るって、嬉しいよねってあまちゃん(山田三郎役:天��滉平)と話していました。
――天��さんもその部分が嬉しかったとおっしゃっていましたね。
|
|
|
|
駒田 正直、そのシーンまでは「一郎、ラップしてないで早く駆けつけろよ」って思っていたけど、登場したら許しちゃった。かっこよくて。
木島 かっこいいと言えばシンジュク・ディビジョンだと、3話冒頭の寂雷先生のナレーションですね。「ここはシンジュク・ディビジョン、不夜城の輝くネオンと……」って、やっぱり速水さんの声で語られると深みが出ますよね。3話は、独歩がぎゃーって家から飛び出すシーンも最高でした。トイレットぺーパーひとつであんなに叫べるのかと。
斉藤 あのくだり面白かったですね。
木島 あと、シーンではないけど、3話は美々海と蟒蛇という、とんでもなく言いにくい名前が……(笑)。
石谷 美々海はやばいっすよね!
斉藤 正直、「俺の担当じゃなくてよかった、助かった……」と思いました（笑）。
駒田 あの名前は声優殺しだよね。みんな例外なく、自分が喋らなくても叫びましたよね、「みみみ! 言えねー!」って。木島さんは華麗に言っていて流石だなと思いました。
木島 調子のいい日でよかったです、ははははは(笑)!!。「美々海」単体ならまだいいんですよ。「美々海さん」とか、上と下に言葉がくっつくと、うーん!!って。一二三としては、7話の一葉に対して怒ったシーンも印象的でしたね。
――独歩の新しい友達になったはずの瑠璃川一葉が、実は麻天狼を利用して盗みを働いていた回ですね。
木島 「独歩は友達ができたことを心の底から喜んでいたんだぞ！その気持ちをもてあそびやがって！」ってセリフはまさにそのとおりだなと。ただ、その前に独歩と一葉が仲良くしているところに、マウントをとるかのように割って入っていく一二三には、「お前がそういうことをしているから独歩に友達ができないんだぞ」って思いましたね(笑)。まあいい奴なんですけどね。独歩と一二三はそういう関係を、長年かけて築いてるということだし。
駒田 ヨコハマ・ディビジョンだと、4話の事件解決後の3人のシーンが、ちょっと昔のアニメで見たような感じで大好きなんですよね。理鶯が昔の仲間が事件に関わっていたことに対して、「2人共、すまない。小官の仲間が……」と謝って、左馬刻が「頭なんか下げんじゃねえよ。これは俺らの問題だったんだからよ」って。銃兎も「ディビジョンバトル前のいい準備運動になりました」って仲間を気遣うんですけど、誤魔化し方がちょっと古臭いというか、古き良き男たちのやりとりで、すごく好きなんですよ。かわいいなーって。
それと8話の銃兎のセリフも。警察の仲間がしでかして、それを追い詰めていくんですけど、そのときの「さすがは尊敬する先輩方」っていうのが大好きで、もう「銃兎さーん!」ってなります。
――銃兎は悪人に対するときの冷酷さと、左馬刻や理鶯への接し方がだいぶ異なりますよね。
駒田 左馬刻とぶつかるときは真正面で対等にぶつかるから、シンプルなリアクションとして乱暴さが出せるんです。他の悪人に対しては、彼は基本的に見下しているし、イニシアチブをとりたがるんですよね。上から押さえつけるように、敬語で話しますし。左馬刻には、イニシアチブを握ろうとはしないんですよ。
斉藤 あと僕はレックスがすごく好きで……(笑)。5話でするめを食レポしていて、シブヤ・ディビジョンの我々がこの人達ちょっと危険だな……ってなるシーンが好きです。
石谷 食レポ三人組はなんでシブヤでするめ食べていたんですかね? しかもライブハウスのど真ん中で。
駒田 するめって実は現実で渋谷のソウルフードなのかなと思って調べちゃった。
斉藤 あの三人組に限らず、突き抜け感のあるシーンが好きですね。8話の、イカサマのサイコロを幻太郎が手にとって帝統の口につっこんで「早く噛んでください」っていうシーンも。まず帝統の顎の力がすごいし、幻太郎もなんで帝統に噛み砕かせたんだろうって(笑)。
――サイコロを顎で噛み砕かせようとする発想は、確かになかなかないですね。
斉藤 シブヤ・ディビジョンの回は毎回、ユーモアを感じる話になっていて。5話で幻太郎が話す怪談も、冷静に聞いてみると恐怖を感じるポイントが難しくて「ん?」っていう話なんですよ。
木島 ちゃんと怖かったよ!(笑)。
斉藤 収録で、白井くんだったかな。「これってどういうこと?」って言われて怖さを説明しちゃったんですよ(笑)。けど、乱数と帝統は怖がっている。細かい整合性うんぬんではなくて勢いやノリで話が進んでいくような、目的のない会話、雑談を楽しむところがシブヤ・ディビジョンらしいですよね。
●アニメになった時の「違和感」をあえて大きくしたかった
――ドラマトラックからアニメになり、アフレコで試行錯誤した場面などはありますか?
木島 一二三でいうと、ジャケットのあるなしがかなり大事なポイントなんですが、アニメのアフレコは台本と白黒の線画から読み取れる情報しかないので、これどっちなんだろうってことが結構ありました。常々、確認作業をしていましたね。収録中も、テストではジャケットを着ていたのに、流れで本番は着るのを忘れて「すいません、もう一回お願いします?」っていうのがありました。
――アニメのアフレコならではですね。キャラクターに関しては、やはりCDで培ってきたものをそのままアニメでも生かすアフレコだったのでしょうか?
斉藤 そうですね。キャラメイクのベースは、今まで培ってきたものを大事に、という感じでした。だけど幻太郎に関しては、ドラマトラックよりも少しトリッキーさがマイルドになっていると思います。1話の段階で「ドラマトラックほどオーバーにせず、抑えて欲しい」と言われていたんです。
――幻太郎は、ドラマトラックでは突然「まろは…」と人称が変わるなど、人を撹乱させる言動をとるキャラクターでしたが、確かにアニメでは、騒がしい乱数と帝統を落ち着いて見守る姿が印象的でした。
斉藤 バランサー的な立ち位置になっていると思います。もともと、常識のある人がトリッキーな振る舞いをしているという解釈もできるキャラクターですし。シブヤ・ディビジョンは、アニメだとキュートな乱数と、構ってあげたくなる帝統、それを一歩引いてみている幻太郎っていう立ち位置になっていて、より”キュートでポップなディビジョン”というのが強調されているのかなって思いました。
石谷 そういう意味でいうと、二郎もドラマトラックから意識的に変化させたところがあって。兄ちゃんに対する声と、三郎や友達に対する声のギャップを大きくしたくて、アニメでは完璧にスイッチを切り替えました。
――それはどんな理由で?
石谷 アニメだと、二郎のガタイの良さが可視化されるじゃないですか。180cmもあるその体から、ドラマトラックで出しているような、兄ちゃんに対する声って普通は出ないと思っているんです。二郎は精神が体に追いついてないから、あの声になっていて、それが二郎の伸び代の部分。アニメでは姿が見えるからこそ、そうした声の違和感、つまり二郎ののびしろを感じて欲しいなと思って。
僕自身も、一郎に対する声は結構無理をしながらやっているんです。ギャップを大きくしたくて、がんばって喉の調子を調整して、あそこの音域が出るように調節していきましたね。
駒田 銃兎で、アニメで意識したことと言えば、いかに違和感なくラップを聞いてもらうかでした。
――違和感とは?
駒田 銃兎は、ストーリーパートだと基本的に落ち着いていてクールなキャラクターですが、ラップでは圧倒的にハイトーンでアタックが強い。ヨコハマ・ディビジョンは、圧倒的な低音の理鶯に、畳み掛けるような中音域の左馬刻に、鼓膜を刺激してガチガチに攻めるハイトーンの銃兎がいるから楽曲が面白いんです。だから下げられない。でも、初めて銃兎を見る人は、ストーリーパートからラップのあまりのギャップに「銃兎さんがこのラップしているの?」ってなると思うんです。
――確かに、落ち着いているイメージが先にあると、ラップの声のアタックの強さは元気すぎるように聞こえてしまいそうです。
駒田 だから、アニメではドラマトラックより声のキーレンジを気持ち大きく使って表現しておこうと思いました。ラップで出てきた銃兎の声が違和感になったら嫌なので、銃兎さんはこういう声も出るんだというのを、ストーリーパートから馴染ませなきゃと意識していました。
○●言葉の意味を超えて、胸にくるラップ
――なるほど。アニメで初めて『ヒプノシスマイク』と出会う人も多いですからね。今回、オープニング、エンディング、さらに各話ごとに新曲のラップがありますが、その中で印象的だったものはありますか?
斉藤 まず、オープニングテーマがいきなり難しい！と思いました（笑）。
木島 壮馬くんでも!?
斉藤 まず速いじゃないですか。速いけど、それに踊らされているとかっこよさが伝わりづらい。サビも、歌い上げるような感じだったので、キャラクターによってはらしさをどこまで出せるのか、という課題もあると思いました。
駒田 オープニングのリレーは今までの中でダントツ速くて、どのキャラクターも最速記録だったんじゃないかな。マジで10秒もないくらいなんですよ。
斉藤 オープニングテーマとしてはすごくかっこよかったですよね。ありがたいことに多くの方に応援していただいている中で、それに甘えることなく、今までやってないことをやっていこうっていう気概をすごく感じて、かっこいいなと思いました。
石谷 あとエンディングテーマはディビジョンごとに歌っているんですけど、ヨコハマ・ディビジョンは銃兎の声が一人だけ突き刺さるんだよね、「俺たちの絆」「キズナァ!!」って(笑)。
駒田 ミキサーさんが調整してくれているから音量はみんな同じはずなんだけど、単純に僕の声が突き刺さりすぎるんだよね。
石谷 突き刺さるんだよね、カーンって。トレンドにも「キズナァ!!」が入ってた。
――各話のバトルシーンのラップについてはいかがでしたか?
駒田 はるくんに、6話のラップについて聞きたいな。
石谷 あれ、かっこよかったでしょ! 好良瓶太郎さん(木村昴)が、圧倒的にエレキテルテル坊主に勝ちたくて、今までで一番韻を詰め込みましたって言ってた。俺もあまちゃんも歌っていて大満足の一曲ですね。
イケブクロ・ディビジョンは今まで、さわやかで疾走感のある楽曲が多かったんですけど、これはイントロのギターからゴリッゴリでかっこいいですよね。僕たちも『DEATH RESPECT』みたいな重たいサウンドの曲を歌いたかったので、一つやりたかったことが叶いました。
――レコーディングでの思い出はありますか?
石谷 僕はイケブクロ で2番目に録ったんですけど、1番目があまちゃんだったんですよ。聞いたら、あまちゃんが思いのほかゴリッゴリにラップしていてかっこよかったので、収録も気合が入った覚えがありますよね。だいたいいつも、想定よりもあまちゃんは怖くしてきます。あの子も狂犬なので(笑)。
駒田 ヨコハマ・ディビジョンだと、4話の左馬刻のリリックがなかなか刺激的 で「地上波でこんなの出すんだ! こんなどストレートなリリック!」って(笑)。これが言い切れるのが、ヒップホップの良さかなと思いました。
――ストレートすぎて文字に起こせないラップでしたね。
駒田 それから、銃兎さんの8話目の「味方につけた極道からゲリラ 先輩方ゴクロウサマでした」っていうところが、サウンドもいいし、めちゃめちゃ銃兎らしいですよね。目を細めて見下している絵が浮かぶ、腹立つ感じのリリック。あのラップは、銃兎と理鶯は自分で名乗るんですけど、左馬刻さまだけは二人に呼ばせていて、そんなところにも3人の関係性が出ていますよね。
木島 僕は、シンジュク・ディビジョンの7話のラップが好きです。かっこいいですよね。仕上がったものはもちろんなんですけど、仮歌をそのままみなさんにお届けしたいくらい、パワーがすごくて。シンジュクの情景が見えるというか、ここに生きている人たち、苦しんでいる人たちが目に見えて、耳に聞こえる曲だなと思います。
「絵具が混ざる 俺っちちょっと 最高なシチュエーションで最低な気分さ」って、わからないんだけど心に来る。それが何なのかっていうのを明確に伝える言葉がちょっとないんですけど。とにかく7話の曲は非常に好きです。
――一二三のラップの雰囲気も、いつもと少し違った印象を受けました。
木島 明確に怒っている対象がいるから、そのあたりの感情の表現が違うのかな? ストーリーの気持ちの高ぶりの先にラップがあるので、セリフと似た感じがありましたね。アニメの中で使われなかった部分もあるので、フル尺で早くみなさんに聴いてもらいたいです。後半にいくにしたがって情景描写が鮮明になって感情も強く出てくるので、ぜひ。
――先日発表されましたが、新曲のラップはすべてまとまって今後リリースされるんですよね。
斉藤 自分が録ったものはデータでいただいているけど、全体がまとまったのを聴けるのは楽しみ。僕らも欲しいですよね。
――シブヤ・ディビジョンのラップだと印象に残っているものは何ですか?
斉藤 5話の曲がすごい好きですね。幻太郎が狂言回しというか語り部のような役を担っていて、おばけが怖い乱数と、いたら面白いという帝統と、３人で違う方向を向きながらサビはきれいにユニゾンする。曲としても80’Sっぽくて、ビート感があって、シブヤ・ディビジョンに今までなかったような曲調かなと思います。
――8話の『JACKPOT!』も、今までにない攻撃的な曲調でしたね。
斉藤 冒頭で「小生は嘘が大嫌いです!!」って幻太郎がすごく怒っているんですが、あれは、最初に普通の「小生は嘘が大嫌いです」で、OKが出たんです。でも「念のためすごく怒ってみてもいいですか?」って聞いてみて、あれを録りました。現場では結構笑いがとれて、スタッフさんからは「じゃあ良きほうを使います」と。前者が採用されるかなと思ったら、怒っているほうが使われていてびっくりしました。
――確かに、あの大嘘ぶりは幻太郎らしいです。
斉藤 さっきもお話ししたとおり、アニメの幻太郎は穏やかな人かなと思いきや、要所要所でユーモア精神が描かれていて、そこを使っていただけて嬉しかったです。
○●シンジュクは”仕事人”、ヨコハマは”職人”
――収録現場で思い出に残っているエピソードはありますか?
木島 1話のアフレコはコロナ禍の前だったので、全員で収録ができたんですけど、自然とディビジョンごとに固まって座っていたのが印象的でしたね。
石谷 食レポ三人組も3人並んで座っていましたね。
駒田 一人が座っていると、なんとなく2人分空けて別のチームが座るようになっていたんですよ。ディビジョンごとの3人で掛け合うので、離れて座るよりはと、自然な流れなんですけど。
木島 ただシブヤだけバラバラだったんです。
斉藤 正確に言うと、白井さんだけが違うところにいる。
石谷 そうなんですよ。自由。本当に自由。
木島 そこも乱数ってキャラクターに沿ってるっていうか(笑)。
斉藤 ある意味ね。ノヅ(有栖川帝統役:野津山幸宏)は結構近くに来てくれるんですけど、白井くんは収録直前にすっと、ぜんぜん違うところに一人いて「お願いしまーす」って。
駒田 でも、みんながディビジョンごとにぎっちり座っていると、シブヤのところしか空いてなくて、白井さんが結局シブヤに収まっていたこともありました。面白かったですね。
石谷 第1話の最初は正面のところにThe Dirty Dawgの4人が座っていて。4人が座っている姿をみると「ああ、これは強いな」って思いました。
駒田 速水さんが真ん中にいるだけで現場が引き締まるよね。
石谷 あと、みんなで食べた差し入れのどら焼きが美味しかったなあ。
斉藤 『ヒプマイ』はキャスト同士がかなり仲良いと思いますよ。ライブもたくさんやってきましたし、それこそ絆を感じますね。
木島 こういう情勢になってからは、飲み会もできなくなったし、ディビジョンごとの収録になってしまってそのあたりは残念でしたね。
斉藤 シブヤはシンジュクの後に録らせてもらうことが多かったんですが、シンジュクのみなさんは余裕をもってきっちり収録を終えてくださるので、”仕事人”って感じがしました。さくっと終わらせて「お疲れ様でしたー」って帰っていく。
木島 速水さんが一番入りが早いんです。だから遅く行くわけにはいかないんですよ。
斉藤 入りの順番で、だいたいこうなっちゃうっていうのありますか? シブヤは絶対にノヅが一番にいて、次に僕で、白井君が絶対に最後。マイペースな人だから(笑)。
木島 シンジュクは、だいたい速水さんが一番になっちゃうから、俺ができるだけ早く行く。伊東くんは超マイペース(笑)。
駒田 ヨコハマは、高確率で神尾さん、僕、浅沼さんの順ですね。
石谷 イケブクロは俺か昴さん(木村昴)が一番で、あまちゃんが最後でしたね。昴さんはいるときはいるけど、いないときはとことんいない。シンジュクが仕事人なら、ヨコハマは職人のイメージがあったな。ひとつひとつのセリフにこだわっているイメージ。
駒田 ヨコハマは口調が対する人によって変わることが多いし、左馬刻の乱暴な口調はオリジナリティが強いので、ブラッシュアップする時間が必要でした。アドリブも、作戦会議が多いチームですね。
石谷 イケブクロは昴さんの録りもの(CMや次回予告)が多かったから、その終わりを待って、他のディビジョンの人と少し話して帰ることが多かったかな。
駒田 次回予告の英語は、たまたま前後にいたあまちゃんや野津山くんから「どうやって言うんだろう」って相談されましたね。それぞれのキャラクター性があるから、それを踏まえたうえでアクセントを話し合った記憶がある。
石谷 二郎はそもそも英語が言えなかったから相談しなかったな(笑)。中学校の最初に英語をやったときに、僕も読み方がわからなくてWHOをフォーって言っていて、それを思い出して「フォー」って言いました。
――9話以降、いよいよ中王区でのトーナメント戦が始まりますが、楽しみにしているファンのみなさんへ一言お願いします。
石谷 これからバトルシーズンが、アニメならではの描かれ方で再現されています。銃兎に煽られる二郎とか、三郎に怒る大人気ない理鶯とか、他のディビジョンと交わることでさらにキャラクターの人間性が深く見えていって、世界観が深掘りされていくんですよね。
最後まで駆け抜けていきますので、置いて行かれないように、駆け抜けていく風を感じるだけでもいいので(笑)、見届けていただきたいです。チームやキャラクターに感情移入しながら応援していただければと思います。それと、続きがやりたいです! よろしくお願いします!
駒田 『ヒプマイ』って長くてとっつきづらいなと思っている方にこそ、途中からでも見ていただきたいですね。1話完結で割と見やすく構成されていて、アニメさえ見ればこれが『ヒプマイ』だよって言い切れる感じになっていますので。それこそラップパートだけでもいいので、気楽に見ていただきたいです。9話から入っても大丈夫だと思います。今後は中王区などがよりどう絡んでくるかも見所です。
木島 まず、ドラマトラックのバトルシーズンを一緒に戦った人たちというのは、相当な興奮、感動した瞬間が心に刻み込まれていると思うんですよ。あの壮絶だった戦いがアニメになるとどう描かれるのか。もう一回、一緒に興奮しましょう。思いっきりテレビの前で縦に手を振っていただきながら、一緒に白熱できるのは『ヒプノシスマイク』ならではなんじゃないかと思います。これから我々は戦いの中に行きますけど、ずっとついてきてくださいね。
斉藤 9話以降でこれまでと大きく違うのは、ディビジョン同士がぶつかること。ババトルとしての魅力がより9話以降はあると思うので、そちらを楽しみにしていただきたいです。各ディビジョンでかっこいい見せ場があるのでじっくり見ていただきたいなと思います。シブヤはポップでユーモアがある話が多かったですが、9話以降でシリアスな部分も見られるようになるので、ぜひそのギャップも期待して楽しんでいただきたいと思います。
|
|
|
|
|
|
|
|
Copyright(C) 2024 Mynavi Corporation Inc. 記事・写真の無断転載を禁じます。
掲載情報の著作権は提供元企業に帰属します。
ゲーム・アニメ
